近日，中央宣传部等五部门联合印发《关于加强新时代文艺评论工作的指导意见》，对加强新时代文艺评论工作进行全面部署，在指导思想、总体要求、方向导向、评论标准、阵地建设、组织保障等方面提出指导意见。其中指出，要发扬艺术民主、学术民主，尊重艺术规律，尊重审美差异，建设性地开展文艺评论。这为推进新时代文艺评论高质量发展提出了明确要求。

发扬艺术民主、学术民主

建设性地开展文艺评论，首先要发扬艺术民主和学术民主，这也是落实“双百”方针的基本要求。精神是世界上最丰富的东西，作为精神重要载体的文艺，理应拥有最丰富的内容、形式、色彩、旋律……习近平总书记指出，文艺深深融入人民生活，事业和生活、顺境和逆境、梦想和期望、爱和恨、存在和死亡，人类生活的一切方面，都可以在文艺作品中找到启迪。马克思也曾说，每一滴露水在太阳的照耀下都闪耀着无穷无尽的色彩，精神的太阳应该同样如此。文艺评论要探索这每一个启迪、每一抹色彩，通过理性关怀来呈现感性的丰富和深厚。

通过对“什么是优秀作品”的论述，习近平总书记深刻阐明什么才是百花齐放和艺术民主：“优秀作品并不拘于一格、不形于一态、不定于一尊，既要有阳春白雪、也要有下里巴人，既要顶天立地、也要铺天盖地。只要有正能量、有感染力，能够温润心灵、启迪心智，传得开、留得下，为人民群众所喜爱，这就是优秀作品。”讲百花齐放和艺术民主，绝不是说作品可以良莠不齐、泥沙俱下。文艺作品虽不拘于一格，但一定要有格、要够格。这个格就是作品一定要发挥向善向美的效应——有正能量、有感染力，一定要有以文化人的美育价值——温润心灵、启迪心智，一定要经得起人民和历史检验——传得开、留得下，一定要在审美上有人民立场和人民趣味——为人民群众所喜爱。够格却不拘于一格、有态却不形于一态、为尊却不定于一尊，这就是我们追求的百花齐放与艺术民主。

文艺评论要做到百家争鸣、学术民主，首先要坚持文艺创作的百花齐放与艺术民主。以文艺评论的方式去营造积极健康、宽松和谐的氛围，“不要求玫瑰花和紫罗兰散发出同样的芳香”，提倡不同观点和学派充分讨论，提倡体裁、题材、形式、手段充分发展，推动观念、内容、风格、流派切磋互鉴。实际上，文艺评论的学术民主精神，也是人的认识和思维的有限性或受限性所决定的。恩格斯就指出，人的思维“是在完全有限地思维着的个人中实现的”，按人的思维及其认识能力的“个别实现和每次的现实来说”“是不至上的和有限的”。因此，发扬学术民主，也是克服评论家思维和认识的局限，进行科学、全面、建设性的文艺评论的必然要求。

尊重艺术规律

对于不辨音律的耳朵来说，再美的音乐也毫无意义。懂得并尊重艺术规律，是建设性地开展文艺评论的基础和关键。科学、全面的、建设性的文艺评论，往往是遵循艺术规律观照文艺作品构建起来的。马克思指出，科学研究的任务就在于把看得见的、只是表面的运动归结为内部的现实的运动。文艺评论的任务也是如此，它往往从作品的、人的、社会的内部的运动或联系中去把握、阐释和评价作品。人们探求艺术规律，大体有三个基本路径：从艺术本身的属性去探求，从人的情感、心灵去探求，从创作与社会生活的关系去探求。只有在把握艺术规律的前提下进行文艺评论，才有利于从创作活动内部的联系中去阐释和引领文艺创作，从而达到如庖丁解牛、扁鹊施治般的评论效果。

习近平总书记在关于文艺工作的重要论述中，对艺术规律有着全面总结和阐发：“文艺是时代前进的号角。”“因时而兴，乘势而变，随时代而行，与时代同频共振。”“人民是文艺创作的源头活水。”“只有永远同人民在一起，艺术之树才能常青。”“揭示人类命运和民族前途是文艺工作者的追求。”“伟大的作品一定是对个体、民族、国家命运最深刻把握的作品。”“文艺创作不仅要有当代生活的底蕴，而且要有文化传统的血脉。”“没有文化自信，不可能写出有骨气、有个性、有神采的作品。”“文艺巨制无不是厚积薄发的结晶。”“凡是传世之作、千古名篇，必然是笃定恒心、倾注心血的作品。”“创新是文艺的生命。”“要把创新精神贯穿文艺创作全过程。”“在提高原创力上下功夫。”“典型人物所达到的高度，就是文艺作品的高度，也是时代的艺术高度。”“只有创作出典型人物，文艺作品才能有吸引力、感染力、生命力。”……

这些艺术规律，不仅对创作具有深刻、长远的指导意义，对于建设性开展文艺评论也至关重要，它们既是评论家披文入情进入作品的视角和方法，也是评论把握、分析作品的重要方向引领和理论支撑。应当说，习近平总书记把握艺术规律的方法跟马克思一样，比较多的是从宏观出发的。整个人类的文艺运动，宛如一幅巨大的壁画摆在他们面前。他们站在一定的距离来全面观察，注意掌握其全部结构和脉络，而不是像某些评论家那样，拿着放大镜就近观赏，陷入片面和庸俗经验的迷宫，结果除了看到一堆乱七八糟的线条和斑点以外，什么也没发现。当然，这不是说可以轻视对某些艺术规律做局部、微观的探讨，而是强调，只有高屋建瓴、综观全局，才能势如破竹、深入本质，从而展开更富有建设性的文艺评论。

尊重审美差异

古人说“《诗》无达诂，《易》无达占，《春秋》无达辞”，是讲对古籍的理解不可过于拘泥和教条；如果推广到文艺评论，则可以理解为读者对于作品的审美差异，针对的是审美判断上的教条主义和僵化主义。西人说，有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。如果节制地（不滑向相对主义）去理解，这也是讲审美差异现象。鲁迅说，《红楼梦》“单是命意，就因读者的眼光而有种种：经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事……”可见，审美差异是一种客观、普遍存在的审美现象，也是文艺作品丰富性、蕴藉性的一种体现。因此，建设性地开展文艺评论，在解读作品时，就应发扬学术民主，尊重审美差异，积极吸纳区别性观点，这样既可以使评论更为全面，也可避免作品的丰富蕴含在评论过程中流失。

实际上，即便同一位文艺家，也往往存在审美差异情形。鲁迅主张：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者的全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。”尊重审美差异就是要讲全面性。鲁迅当年对有论者奉陶潜为“静穆”境界的典范不满。他指出，即便陶潜的诗，除“悠然见南山”之外，也还有“精卫衔微木，将以填沧海。刑天舞干戚，猛志固常在”之类的“金刚怒目”式，证明他并非整天整夜飘飘然。这“猛志固常在”和“悠然见南山”的是同一个人，“倘有取舍，即非全人，再加抑扬，更离真实”。可见，评论家顾及评论对象之全篇、全人，在差异中去全面把握和阐释，是对审美差异的尊重，也是实现建设性评论的一个基本要求。

习近平总书记指出：“人民不是抽象的符号，而是一个一个具体的人的集合，每个人都有血有肉、有情感、有爱恨、有梦想，都有内心的冲突和忧伤。真实的人物是千姿百态的。”人民中的单个人，无论是作为作品的表现对象，还是作为作品的评判者，他们除了有共同的审美表象或审美判断外，也会有差异化的审美表象或审美判断。这些差异在于他们的民族、阶层、时代、境遇差异，在于他们的修养、专业、倾向、趣味差异，甚至在于他们的性格、气质、性别、年龄差异……正如习近平总书记所说，社会的色彩有多么斑斓，文艺作品的色彩就应该有多么斑斓；社会的情境有多么丰富，文艺作品的情境就应该有多么丰富。从马克思观点看，同一个对象在不同的个人身上会获得不同的反映，并使自己的各个不同方面变成同样多不同的精神性质，这就要求探讨的方式应随着对象的改变而改变。可以说，不搞专断和独尊，理解并尊重这些差异，以差异为基础不断凝聚新的审美共识、提炼新的美学原则，是文艺评论创新的一条重要路径，是其获取人民观点的一条重要路径，当然也是其实现建设性的一条重要路径。

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