“世间数百年旧家无非积德，天下第一件好事还是读书。”清代嘉庆年间礼部尚书姚文田自题的这副书房对联，可谓道尽读书的作用、价值和意义。作者聂震宁化用其下联并赫然印在新著《阅读的艺术》（作家出版社）的封面上，可见他著述此书的目的和用心。在人类的历史上，人们不分种族、不分语言、不分国别，对读书的重要性所达成的普遍共识，跨越了意识形态的藩篱和时空的阻隔，是一个古老的且常说常新的话题。但是，独立、具体地把阅读作为一种艺术学科门类的存在来进行学术讨论、研究和著述，却是一个十分新鲜的命题，不仅有意思，而且有意义。因此，可以说作者以先觉者的姿态，用《阅读的艺术》为我们敲开了阅读艺术殿堂的大门。

《阅读的艺术》分为《阅读的哲思》《阅读的方法》《阅读的随想》《阅读的笔记》四个部分，理论联系实际，虚实结合，意蕴相生，环环相扣，层层递进。作者以其严谨的态度、辩证的逻辑、鲜活的语言、大胆的思考，在向我们设计问题的同时提供了解决问题的方案。从我个人阅读的感受来说，这四个部分分别向我们提出了四个问题，即：阅读是什么，阅读靠什么、阅读为什么，阅读干什么。显然，解决了上述阅读的四个“什么”，《阅读的艺术》就能够指导我们如何实现“艺术地阅读”，从而在他的启发下，让我们对艺术这个概念有了更深层次的思考——艺术是名词，也是动词；艺术是宏观概念，也是具体现象；艺术是过程，也是结果；艺术是科学技术，也是方式方法；艺术是抽象的，也是具象的；艺术是阳春白雪，也是下里巴人。

究竟何谓艺术？诚如作者在《自序》中所言：“用最普通的话来说，大体就是对某些事怎么看和怎么做，也就是人们日常生活中通常讲的：把事情看得清楚一点，把事情做得漂亮一点。”这一段话看似大白话，却以朴素的语言道出了艺术的真谛。

作者阅书无数，是一个在出版战线摸爬滚打、久经沙场的老将。在《阅读的艺术》中，他冷眼旁观、静默观察、激浊扬清，敢于讲真话。比如，在《阅读的好时代和坏时代》一文中，他对出版界和读书界并没有一味地唱赞歌，任何一个时代都可能是一个阅读的好时代和坏时代。他直言不讳地写道：“阅读首先要有可读之书，然而，现在是好书常有，心仪之书却不常有。好书都躲藏在海量的书籍里面。让读者如何找寻？出版人、出版社、书店都说所出之书均为好书，媒体总是要按照出版人的一些希望来帮助宣传，按照作者的需要帮助宣传，这当然不是不可以。可是，社会对如过江之鲫的图书并没有足够的专业评价，我们的行业内部缺乏权威可信的推荐，这就是一个严重的问题。尽管出版业空前繁荣，但对于阅读来说也是空前的麻烦。书出得越多，对读者来说反而越是无所适从，因为太多时候我们找不到适合的好书，找不到应该读的书，找不到我们信得过的书。”

作为一名普通的读书人，作者是一位“读真书、真读书、深读书”的好读者。在《阅读的艺术》中，他不仅分享了自己的阅读经验、体会、乐趣，而且还总结提升了阅读的方法和目的。比如，无论是对于一个生命的个体，还是对于一个国家、民族，他提倡阅读应该成为一种习惯，阅读是一种生活。在这个基础上，他又大力提倡读书要做到“动口”“动手”“动心”这“三体联动”，从而才能享有“读以致知”“读以致用”“读以修为”“读以致乐”的“四大目的”。

“阅读是技术，更是艺术！”为了推广国家全民阅读计划，作者边干边读、边读边写、边写边悟，先后著述《舍不得读完的书》《阅读力》《书是香的》《改变：从阅读开始》等四本佳作，持续助力这个阅读的好时代，精卫填海，久久为功，令人感佩。“翻开书就看，合上书就忘？那是因为你没有发现阅读的门道，没有获取阅读的力量！”《阅读的艺术》是作者第五部阅读学研究方面的专著，装帧设计也十分精美典雅，尤其是他精选的近７０幅插图，出自法国著名版画家、雕刻家古斯塔夫·多雷之手，充实饱满，质感强烈，在阅读的同时真切增添了另一种艺术的享受。

“阅读，不怕从零开始，只怕从未开始。”在这篇不算评论文字的最后，我重复借用作者的名言，感谢他为这个阅读的好时代、为广大读者做了一件“天下第一等好事”，也希望通过《阅读的艺术》引导更多的人热爱、坚持做这“天下第一等的好事”，让阅读成为一种习惯，让阅读成为一种生活，让阅读成为一种艺术。（丁晓平）

原文转自：解放军报